2016 年，设计师和电影制作人 Keiichi Matsuda 发布了一部名为《超现实》（Hyper-Reality）的概念电影，展示了一种增强现实（AR）的未来：物理和虚拟现实融合，形成了一个“充斥着媒体的城市”。
受这部电影的启发，东京的初创公司 Psychic VR 推出了一个名为 CityXR 的大型项目，要将东京等城市变成增强的、沉浸式的游乐场，以提供“空间娱乐”。
《超现实》呈现了一种探索性的、很大程度上是反乌托邦的景象，即我们的现实如何很快就会被超载的信息覆盖。尽管这部电影已经有 7 年的历史了，但它仍然与我们如何概念化新兴虚拟和增强现实技术的用例的现代讨论相关。
该片当年上映时，受到了新闻媒体的广泛传播。尽管它的形象具有对抗性和故意挑衅性，但对于那些致力于使其成为现实的技术人来说，一直是一个极具影响力的概念，或者更准确地说，是一个假设的警示故事。电影上映后，Keiichi Matsuda 开始从事 AR 创作，领导 Leap Motion（现为 Ultraleap）和微软的设计团队。
7 年后的今天，Psychic VR 展示了他们的项目 CityXR 的设想，并正在进行宣传。事实上，CityXR 只是 Psychic VR 对虚拟和增强现实未来的众多大胆愿景之一。
Psychic VR 的另一个项目 Air Race X 是在虚拟现实的大胆愿景中走得最远的项目，从他们在东京涩谷区举办的一场现场活动看，该项目旨在将空中竞速竞技运动重新构想为一种混合沉浸式格式，在 VR 和 AR 设备上让数字飞机在涩谷的上空竞速。虽然体育运动如何进行沉浸式重塑的概念令人钦佩，但在演示中展示的技术最终因缺乏遮挡而令人失望。
Psychic VR 的所有项目都基于 Styly 平台，这是一个一站式的创作和消费工具，可以让用户在手机或其他设备上观看定制的 AR 内容，也可以与大型媒体公司和企业合作创建内容。
Psychic VR 的愿景依赖于 VR/AR 技术达到一种持续和普及的状态，这一点一直很难实现。此外，它也面临着遮挡、定位、创意和商业化等方面的问题。另外，它也可能会走向《超现实》中那样的悲观和混乱的场景，如果不加以控制的话。
通过 CityXR，Psychic 希望将东京这样的城市转变为以“空间娱乐”为特色的增强型、沉浸式游乐场。通过向物理空间添加增强内容，Psychic 提出了“一种新的娱乐形式，利用 XR 技术将城市空间本身扩展到体验媒体”。
现实世界的空间，例如涩谷十字路口，将具有增强的“层”——例如社交、音乐、游戏和艺术层——用户将能够在电视上的类似频道之间切换。
要实现这一超现实的愿景，需要 VR/AR 技术达到人们随时戴着头显、眼镜或某种形式的增强现实设备四处走动的程度。但 Psychic 似乎已经让投资者相信，这是可以做到的。
目前基本示例已经可以通过移动 AR 进行操作，并使用 Styly 平台创建和查看。在媒体巡演中，Psychic 还展示了与 CityXR 更大愿景相结合的各种移动 AR 体验——希望有一天这些体验将更加身临其境和原生，也许可以在一副真正的 AR 眼镜上观看。
Psychic 并不是唯一一家致力于增强现实内容地理系统的公司。《神奇宝贝 Go》 的开发者 Niantic 于 2022 年 5 月推出了一款用于“全球范围”AR 体验的视觉定位系统。但仅仅一年多后的 2022 年 6 月，Niantic 解雇了 230 名员工，尽管该公司表示仍致力于“为新兴阶层打造” MR 设备和未来的 AR 眼镜。”
不过，Psychic VR 对 CityXR 的愿景并不是天生就朝着超现实方向发展——Psychic 似乎跟看重 CityXR 在用户创作艺术和沉浸式体验方面所带来的热情。
