作为首屈一指的虚拟现实展览,万花筒(Kaleidoscope)于 2015 年推出,现已从 VR 节日转为连接艺术家和工作室与影响力和品牌的融资平台。

联合创始人雷内·皮内尔(René Pinnell)表示,万花筒是在 2015 年还没有一个展示 VR 电影和经验的时候而创办的,现在像 Sundance 和 SXSW 这样的主要电影节已经接受了这个媒介的需求。

皮内尔表示,他的团队正在努力帮助艺术家和工作室筹集昂贵的项目资金,并在新兴领域建立广泛的联系。

“第一眼”(First Look)是今年万花筒将举办的第一场活动,将有约 200 位行业领袖和 60 位艺术家,通过激动人心的优质 VR 艺术和体验来展示和见证这一媒介艺术的创新和发展。

以下是 VR 艺术家和工作室中的一些亮点,他们在那些有趣和令人兴奋的方向上推动着 VR 艺术。这些亮点也将构成“第一眼”的特色。

伊丽莎·麦克尼特

伊丽莎·麦克尼特(Eliza McNitt)的作品主要集中在太空,体现在宇宙的嬉戏和神秘的性质上,她说 VR 赋予她传输观众的能力。

“虚拟现实是能够让人们漂浮在星星中的唯一途径。”麦克尼特说。“我的作品讲述关于宇宙的故事,所以我立即被吸引到虚拟现实中,因为我可以创造出这些世界,将观众转移到从未到过的数千光年以前的宇宙中。”

在“第一眼”,她将展示《Pale Blue Dot》。她将其描述为“探索宇宙的歌曲”。体验将是从太阳系边缘到地球之间的一个偶然的旅程。“这是关于我们地球脆弱性的一次旅程,也提醒保护我们称之为‘地球‘的重要性。” 麦克尼特说。

麦克尼特的作品融合了科学、社会问题和迷人的视觉效果,如她今年发行的电影《光之光》,表现了三位女宇航员进入太空的旅程。

麦克尼特认为她的成功和影响力,得益于她是一位女性导演。她说,与电影相比,VR 媒介更加平衡,为女性创造艺术提供了更多的机会。

麦克尼特说:“我认为现在的虚拟现实像当年狂野的西部,每个人都有机会展示自己的才华。”

Tender Claws

由丹尼·坎尼扎罗(Danny Cannizzaro)和萨曼塔·戈尔曼(Samantha Gorman)组成的 Tender Claws 团队比“第一眼”中的其他一些艺术家更像是新手。他们将展示目前接近完成的两个 VR 体验。第一个是《虚拟的虚拟现实》(Virtual Virtual Reality),这是一个三小时的叙事游戏体验,想象一个被替代的现实,许多人担心虚拟现实和 AI 的发展将使人类被替代。在这部作品中,你作为一个角色,像大多数人一样,被上传到一个服务器,你可以将你的意识与游戏中的其他角色相结合。

戈尔曼说:“我们的愿望越来越深入现实层面。在游戏中,您开始在一个公司工作,这个公司基本上是人类所能从事的最后的工作,现实逐渐崩溃了。”

Tender Claws 另一个项目的主题与前一个几乎相反。灵感来自乔治·布什的画作,表现乔治在浴缸中一段简短的经历,你戴上头显,成为布什,坐在浴缸画水彩画。

“我们在源码中描绘了所有这些东西,这也是一个有趣的挑战。”戈尔曼说。“我们正在努力重新创造一个没有正确视角的空间,使它看起来仿佛您在油画中画画。”

丹尼·坎尼扎罗和萨曼塔·戈尔曼都在各种媒介中创作艺术,但是在 VR 中创作艺术是非同寻常的。

戈尔曼说:“作为一名 VR 内容创作者,重要的是在空间上而不是线性地思考故事。VR 需要不同的设计框架,不能将传统的艺术哲学直接引入 VR,我们认为故事必须为独特的媒介而创作、设计,必须思考如何使它成为有道理的东西。”

Movements

在《Movements》合作的艺术家们还处于开发虚拟现实体验的早期阶段,他们正在寻求资金和角色的机会。

《Movements》在万花筒展示的是一个 10 到 15 分钟的体验,允许用户在身体和视觉上体验和创造音乐。身体的每一个运动都会创造出一种新的可视化的声音。

“这是一个非常有趣的经历,” 迈克尔·卡塔拉诺(Michael Catalano)说,“这不是试图学习一种乐器——作为乐器,它是不严谨的。在大多数互动体验中,我们习惯于用我们的拇指或其他手指来进行交互,但这与您的整个身体相互作用,任何人都可以接受并尝试探索。”

由卡塔拉诺和埃利奥特·科尔(Elliot Cole)执导的《Movements》灵感来自声音与身体之间的联系以及虚拟现实本身的媒介能力。

科尔说:“所有的艺术形式都是尝试制作某种虚拟的现实,您正在努力创作一个您相信是在您面前的真实的画面,写一个在您的想象中发生的故事。 VR 很像电影或小说的开始阶段,有一个广阔的开放的空间等待探索。对我来说这是一个令人兴奋的事情,因为这个开阔的空间。”

“第一眼“将于 2017 年 9 月 20 日和 21 日在洛杉矶举行。