艺术与 VR 的结合产生了一种沉浸式的艺术体验，它为艺术带来了新的形式，也为 VR 技术拓展了新的应用领域。《MoFE》（未来体验博物馆）是一个值得关注的应用。使用 VR 媒介来构建沉浸式戏剧，这一艺术装置为用户提供完全身临其境的艺术化心理体验，以探索个人和集体意识。
《MoFE》由大卫·阿斯卡里安（David Askaryan）创建，于今夏率先在纽约的 SoHo 社区推出，之后将逐步在全球部署。阿斯卡里安拥有哈佛商学院的 MBA 学位，作为社区的艺术家和朋友，过去 8 年来，他一直在参与创意和艺术社区的活动。他称《MoFE》为虚拟实验室，以区别那些 VR 拱廊，他认为这些拱廊“基本上是商品化的，正在制作一些僵尸”，与他的“故事驱动、体验式”的艺术追求相去甚远。
在 6 人或更少人的小组中，您将被引导进行 60 分钟的头脑探索，包括个人分析、视听刺激以及根据您的个人心理策划的梦幻虚拟现实。《MoFE》为用户提供令人敬畏的旅行*技术诱导，您可以暂停感知，反映潜意识，感受内心世界和艺术化的宇宙境界。
《MoFE》的空间设计和导游互动十分出色。据介绍，该装置有一个简单的推荐引擎，可以确定每位访客体验的 VR 内容。“你将屈服于一种体验。”阿斯卡里安说，“通过使用调查问卷工具，我们使体验具有可选性。我们让人们通过奇怪而深刻的问题进行自省，这些问题将映射清单中的不同体验。“因为内容丰富，多次体验也不会重复。
《MOFE》中的 VR 体验由艺术家凯尔·马勒（Kyle Marler）领导的艺术组织 Flatsitter 创作。Flatsitter 著名的作品有《Lily Dale》，这部 VR 体验“具有 20 世纪 60 年代概念艺术家所发生的‘事件’精神”。还有《Las Olas》，它基于弗吉尼亚·伍尔夫的小说《波浪》制作。“Flatsitter 过去的沉浸式项目让媒体、神秘主义者和深邃的梦想家有了很多共同点。”马勒说。
【数字叙事 泽诺】
